นิทรรศการสิ่งที่คิด สิ่งที่เห็น
(นิทรรศการหมุนเวียน)
เวลา     21 ตุลาคม – 20 ธันวาคม 2552 | 10:30-21:00
สถานที่     ห้องนิทรรศการ 2 ศูนย์สร้างสรรค์งานออกแบบ (TCDC)

นิทรรศการสิ่งที่คิด สิ่งที่เห็น: นิทรรศการแสดงภาพฝีพระหัตถ์พระเจ้าหลานเธอ พระองค์เจ้าสิริวัณณวรีนารีรัตน์

ร่วมทำความรู้จักตัวตน อารมณ์ ความคิด และโลกในมุมมองของ พระเจ้าหลานเธอ พระองค์เจ้าสิริวัณณวรีนารีรัตน์ ผ่านผลงานภาพวาดตั้งแต่เริ่มทดลองวาดเส้น เรื่อยไปจนถึงแง่มุมความคิดต่อเหตุการณ์รอบตัว กลายเป็นคอลเลคชั่นผลงานศิลปะส่วนพระองค์ที่รวบรวมไว้ได้มากที่สุด

นิทรรศการรวบรวมผลงานภาพเขียนฝีพระหัตถ์โดยแบ่งตามแนวคิดออกเป็น 5 ส่วน โดยมีรายละเอียดดังต่อไปนี้

1. ค้นหา / Self searching
การทดลองวาดเส้นเป็นจุดเริ่มต้นของการค้นหาตัวตนและความสนพระทัยในศิลปะการ วาดภาพ นับเป็นจุดเปลี่ยนครั้งสำคัญที่ทำให้พระองค์หญิงทรงค้นพบหนทางของการเข้าใจ พระองค์เองและสมาธิ พร้อมกับการสื่ออารมณ์ ความคิด ความรู้สึก ผ่านเส้นสี จนกลายเป็นการบันทึกเรื่องราวบางส่วนของชีวิตเป็นงานศิลปะ

2. มายา / Illusions
การสื่อสัญลักษณ์แห่งตัวตนผ่านผลงานศิลปะฝีพระหัตถ์ ภาพปากที่ปิด ตาที่มองเห็นได้เพียงข้างเดียว เปรียบเสมือนการสื่อสารที่หากทำได้เพียงครึ่งเดียวก็เป็นความกดดัน และงานศิลปะแบบคอลลาจ ซึ่งใช้เทคนิคการจัดวางรูปภาพผ่านโทนสีและเนื้อหาที่สะท้อนถึงความคิดเห็น และการวิพากษ์วิจารณ์สังคม เป็นเครื่องมือที่พระองค์หญิงทรงใช้ในการผลิตผลงานคอลเลคชั่นเสื้อผ้าที่ได้ รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง

3. ตั้งต้น / Beginnings
ภาพวาดดอกไม้หลากหลายพันธุ์ในมุมมองของพระองค์หญิง สื่อถึงความงาม อารมณ์ ถิ่นฐาน สถานะ อายุ เรื่อยไปจนถึงศาสนา และความหมายในอีกมิติหนึ่ง ดอกไม้ยังเปรียบเสมือน “ความบริสุทธิ์” ทุกครั้งที่พระองค์หญิงทรงเริ่มต้นทำงานในแนวทางใหม่ มักเริ่มต้นจากการวาดดอกไม้เสมอ

4. อิสรภาพ / Free spirits
สำหรับพระองค์หญิง สัตว์ต่างๆ สื่อถึงธรรมชาติ และแต่ละสายพันธุ์ต่างมีอุปนิสัยเฉพาะตัว ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงอิสรภาพ ความรัก และการเป็นตัวของตัวเองอย่างไร้กรอบจำกัด เช่น ผีเสื้อ – เอกลักษณ์ที่บ่งบอกกลางวันและกลางคืน, ปลา – อารมณ์ขันในปลาปิรันย่า, นกยูง – ความแกร่งและสัญชาตญาณแห่งการปกป้องตนเองภายใต้ความสง่างาม, ไก่ – ตัวแทนปีเกิดของพระอนุชา (พระเจ้าหลานเธอ พระองค์เจ้าทีปังกรรัศมีโชติ) เป็นต้น

5. เจ็บปวดกับศรัทธา / Faith & anguish
ผลงานภาพวาดที่พระองค์หญิงฯทรงสะท้อนให้เห็นความคิดและความเชื่อ ตลอดจนความศรัทธาในศาสนา โดยผูกโยงเข้ากับความรักและความเจ็บปวด ผ่านภาพวาดสรีระมนุษย์ หัวใจ และอิริยาบถการกอด รวมไปถึงสัญลักษณ์แห่งความเจ็บปวดอย่างตะปูที่ใช้ตอกตรึงพระเยซูบนไม้กางเขน และธรรมจักร กงล้อแห่งการดับทุกข์ตามหลักพุทธศาสนา

“สิ่งที่คิด สิ่งที่เห็น: นิทรรศการแสดงภาพวาดฝีพระหัตถ์ในพระเจ้าหลานเธอ พระองค์เจ้าสิริวัณณวรีนารีรัตน์” จัดแสดง ณ ห้องนิทรรศการ 2 ศูนย์สร้างสรรค์งานออกแบบ (TCDC) ตั้งแต่วันที่ 21 ตุลาคม – 20 ธันวาคม 2552

เข้าชมฟรี
TCDC ดิ เอ็มโพเรียม ชั้น 6
10.30 – 21.00 (ปิดวันจันทร์)

สอบถามข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เคาน์เตอร์ประชาสัมพันธ์ TCDC โทร. 02 664 8448

‘Designers’ Saturday’ ครั้งที่ 6

‘Designers’ Saturday’ ครั้งที่ 6

art4d ร่วมกับบริติช เคานซิล จัดการบรรยายและสนทนา เกี่ยวกับการออกแบบบ่ายวันเสาร์

‘Designers’ Saturday’ ครั้งที่ 6

บ่ายวันเสาร์ที่ 10 ตุลาคม 2552

ณ ออดิทอเรียม หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร

DESIGNERS’ SATURDAY ครั้งที่ 6 นี้ มาในธีมของ Design Entrepreneurs หรือผู้ประกอบการด้านดีไซน์ พบกับการบรรยายของ Mark Holmes หนึ่งในผู้ก่อตั้งและอดีตผู้อำนวยการฝ่ายออกแบบของ Established & Sons แบรนด์เฟอร์นิเจอร์ซึ่งมีชื่อเสียงที่สุดของอังกฤษในขณะนี้ Established & Sons ถือเป็นการบุกเบิกวงการเฟอร์นิเจอร์และ
โปรดักส์ของอังกฤษ นำโดยทีมคนรุ่นใหม่สะสมประสบการณ์ จากวงการต่างๆ รวมตัวกันด้วยความตั้งใจจะสร้างแบรนด์ของอังกฤษแท้ๆ ให้ขึ้นมาเทียบรัศมีแบรนด์จากอิตาลี ปัจจุบัน Holmes ก่อตั้งแบรนด์สินค้าใหม่ชื่อ MINIMALUX ซึ่งเพิ่งเปิดตัวไปในงานมิลานแฟร์ปีนี้ Holmes จะมาพูดคุยให้ฟังถึงการสร้างแบรนด์ การเลือกสินค้า กลยุทธ์การตลาด และการทำงานร่วมกับนักออกแบบระดับโลกอย่าง Zaha Hadid, Jasper Morrison ฯลฯ ในการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ภายใต้แบรนด์ Established & Sons รวมทั้งการเริ่มแบรนด์ใหม่หมาดๆ ของตัวเองกับ MINIMALUX [ www.minimalux.com ]

ส่วน Douglas Young เป็นเจ้าของและผู้ก่อตั้ง G.O.D. หรือ Goods of Desire ช็อปขายสินค้าดีไซน์ซึ่งมีสาขาหลายสาขาอยู่ในฮ่องกงขณะนี้ Young จบการศึกษาสถาปัตยกรรมจากอังกฤษและทำงานเป็นสถาปนิกในอังกฤษนานกว่า 15 ปีก่อนจะกลับฮ่องกง และก่อตั้ง G.O.D. ในปี 1996 ร่วมกับ Benjamin Lau ด้วยความตั้งใจที่จะสร้างแบรนด์และร้านขายสินค้าดีไซน์ที่เป็นเอกลักษณ์ของ ฮ่องกงเอง และในเวลาไม่นานหลังจากก่อตั้ง G.O.D. กลายเป็นแบรนด์ดีไซน์จากฮ่องกงที่เป็นที่รู้จักและมีสินค้าขายอยู่ทั่วโลก [ www.god.com.hk ]

ที่นั่งมีจำนวนจำกัด สอบถามรายละเอียดและจองที่นั่งได้ที่ 02 260 2606-8 โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใดๆ []

Bollywood Film Festival

เทศกาลหนังอินเดีย Bollywood Film Festival ครั้งแรกในประเทศไทย ซึ่งจะมีตั้งแต่วันที่ 9 – 18 ต.ค.นี้
The first ever Bollywood Film Festival in midtown of Bangkok that will fulfill you with the Great 7 Bollywood Blockbusters which succeed in India and International Festivals.

พบกับสุดยอดหนังอินเดีย 7 เรื่อง 7 รส ซึ่งจะจัดฉายให้ได้ชมกันที่ เมเจอร์ ซีนีเพล็กซ์ สุขุมวิท ที่เดียว
Featured at the festival are 7 of the greatest selected Indian films.

at Thavibu Gallery

HAPPYLAND 009

This is a story that attempts to reflect on the meaning of space and human beings invarious angles.Thirty-nine years seems a long time, but I somehow feel my youthhas just brush past me by like a stranger in the crowd.  My life, my days still move onslowly…slowly…..slowly…….These days, I constantly dream of a distant place…..a place I long to be, a place that envelopes me while I happily absorb the wideopen space that surrounds me. “Happyland” is about the strong disapproval andoffensiveness that dwells quietly inside of me.  It is about the need for self-expression.  It is also about freedom from society’srules and the status quo of the real world we live in.  It questions our existence  and the space we occupy.  That very space we express our innerself freely —– does it truly exist?

Thavibu Gallery

The Silom Galleria, 3rd Floor

Suite 308, 919/1 Silom Road

Bangkok 10500, Thailand

Tel.:  (02) 266-5454

Fax.: (02) 266-5455

www.thavibu.com

Open : Tuesday – Saturday 11:00 a.m. – 7:00 p.m.

Sunday 12:00 noon – 6 p.m.

Close : Monday

ลานปล่อยแสง: พื้นที่อิสระสำหรับคนมีของ
เวลา 9 – 27 กันยายน 2552 | 10.30 – 21.00 น. ณ ห้องนิทรรศการ 2 TCDC

ลานโชว์ผลงานสร้างสรรค์ มีจุดขาย และทำเงินได้จริงจาก 150 นักออกแบบ/ผู้ประกอบการไทย ให้คุณได้เก็บเกี่ยวไอเดียสุดมันส์ พร้อมขยายเครือข่ายคนสร้างสรรค์ เพื่อผลักดันธุรกิจให้แข็งแกร่งยิ่งขึ้น

กลับมาอีกครั้งกับ โครงการ “ต่อยอดสินค้าทำมือ สู่ตลาดทำกิน”20 ผลงานที่มีความน่าสนใจและมีศักยภาพในการพัฒนาต่อยอดสู่ตลาดธุรกิจจริงได้ จะได้เข้าร่วมกิจกรรม Workshop “ต่อยอดสินค้าทำมือ สู่ตลาดทำกิน” กับผู้เชี่ยวชาญด้านการพัฒนารูปแบบผลิตภัณฑ์ และการสร้างแบรนด์ และอาจได้วางจำหน่ายที่ The Shop@TCDC

สอบถามข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเทศกาลปล่อยแสง @TCDC ได้ที่ โทร 02 – 664 – 7667 ต่อ 133, 135
หรือคลิกดูรายละเอียดที่ http://www.tcdc.or.th/ploy-saeng/

ประกวดงานออกแบบผ้าฟุโรชิขิ

ประกวดออกแบบผ้าฟุโรชิขิ (ผ้าห่อของ)
ส่งผลงานของท่านเข้าประกวดเพื่อเสริมสร้างความสัมพันธ์ระหว่างประเทศ

เจแปนฟาวน์เดชั่น (เจเอฟ) เป็นหน่วยงานพิเศษเพื่อการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระหว่างประเทศ ก่อตั้งขึ้นโดยรัฐบาลญี่ปุ่นโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อเสริมสร้างความเข้าใจอัน ดีระหว่างประเทศญี่ปุ่นและนานาประเทศ ตลอดจนถึงการเสริมสร้างความเข้าใจด้านวัฒนธรรมและอื่น ๆ ดำเนินกิจกรรมด้านการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรม การศึกษาภาษาญี่ปุ่นในต่างประเทศ ญี่ปุ่นศึกษา รวมทั้งการแลกเปลี่ยนทางวิชาการ

การส่งเสริมให้มีการผลิตผลิตภัณฑ์ที่เป็นลิขสิทธิ์ของเจเอฟเป็น อีกความพยายามหนึ่งที่จะส่งเสริมงานด้านประชาสัมพันธ์ของเจแปนฟาวน์เดชั่น ในปี 2008 มีการประกวดการออกแบบผ้าฟุโรชิขิโดยนักศึกษาออกแบบทั่วประเทศญี่ปุ่น 3 แบบได้รับคัดเลือกให้นำมาผลิตเป็นผ้าที่ใช้ห่อของที่นำไปใช้ได้จริง ฟุโรชิขิดังกล่าวถูกนำออกจำหน่ายในงานโยโกฮามะเทรียนาเล 2008 นอกจากนี้ยังมีจำหน่ายตามร้านขายของที่ระลึกในพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง และขยายวงกว้างออกไปยังที่อื่น ๆ ภายในประเทศญี่ปุ่น กิจกรรมนี้ประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม เนื่องจากได้รับความนิยมเป็นอย่างสูงจากชาวญี่ปุ่นด้วยกันเองและผู้ที่มี ความสนใจงานศิลปะในต่างประเทศ

บัดนี้ เรามีความยินดีที่จะประกาศให้มีการประกวดการออกแบบผ้าฟุโรชิขิอีกเป็นคำรบ สอง โดยจะเปิดรับผลงานการออกแบบของนักศึกษาทั้งระดับมหาวิทยาลัย และวิทยาลัยอาชีวศึกษาในต่างประเทศ ทั้งประเภทบุคคล และกลุ่ม เจแปนฟาวน์เดชั่นหวังว่าผ้าฟุโรชิขิจะช่วยให้ชาวต่างประเทศรู้จักกิจกรรมของ เรามากขึ้น อีกทั้งจะเป็นการแสดงให้เห็นถึงความงามของผลิตภัณฑ์แบบประเพณีที่มีประวัติ ยาวนาน และยังสามารถนำมาใช้งานได้จริงในชีวิตประจำวันด้วย

ผ้าฟุโรชิขิที่ผ่านกระบวนการผลิตเรียบร้อยแล้ว จะได้รับการนำไปเผยแพร่ในหมู่คนสำคัญ ผู้มีชื่อเสียงในวงการต่าง ๆ ทั้งในและต่างประเทศ รวมทั้งผู้ที่คุ้นเคยกับเจแปนฟาวน์เดชั่นที่จะสามารถนำผลิตภัณฑ์ของเราไปเผย แพร่ในวงกว้างยิ่งขึ้น เพื่อช่วยขยายชื่อเสียงของหน่วยงานของเราให้คนทั่วไปตระหนักถึงความสำคัญของ วัฒนธรรมดั้งเดิมของญี่ปุ่น ผ้าฟุโรชิขิแบบใหม่จะมีจำหน่ายที่ร้านของเจแปนฟาวน์เดชั่น และสถานที่อื่น ๆ รายได้ส่วนหนึ่งจากการจำหน่าย จะนำเข้าโครงการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระหว่างชาติของเจเอฟ

เจแปนฟาวน์เดชั่น

วันตา คือ อะไร

วันตาเป็นชื่อของตัวการ์ตูนที่มีดวงตาเพียงดวงเดียว ถูกวาดขึ้นเมื่อปี 2006 จนถึงตอนนี้มีอายุ 4ปีเต็ม
จากฝีมือการวาดของ โชริท ที่ได้แรงบันดาลใจในการวาดมาจากตำนานของชาวตุรกี ที่มีวัฒนธรรม
ความเชื่อกว่าพันปีเกี่ยวกับดวงตาปีศาจ หรือที่เรียกว่า evil eye ซึ่งมีสัญลักษณ์เป็นดวงตาดวงเดียว
ที่ชาวตุรกีทุกคนจะต้องมีติดตัวเพื่อป้องกันสิ่งชั่วร้ายและความอิจฉาริษยา หากมีสิ่งไม่ดีเข้ามาก็จะ
สะท้อนกลับออกไป และช่วยปกป้องผู้พกพาให้พบโชคดี ประสบความสำเร็จดังหวัง โชริทจึงอยากที่
จะสะท้อนภาพจากแรงบันดาลใจนั้น เป็นภาพแห่งความสุขที่ทำให้ผู้พบเห็นเกิดรอยยิ้ม และเสียงหัวเราะ
ทั้งหมดนี้จึงเป็นที่มาของตัวการ์ตูนที่มีชื่อว่า ” วันตา ( OneTa)”

ชนัดดา อิทธิวัฒนากร (โชริท)
จบ จาก School of Architecture  and Design
มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี
สาขา ออกแบบนิเทศศิลป์

สามารถติดตามผลงานของ โชริท เพิ่มเติมได้ที่
http://Oneta-Chorit.hi5.com
http://www.facebook.com/onetabychorit

ติดต่อสอบถามรายละเอียด  onetabychorit@hotmail.com